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【蛇口消息报】移动互联融通共享文化科技融合共生 2014文化科技创新论坛举行,专家论道共话文化新兴业态的创新与发展 2014-12-08 15:57

深圳大学文化产业研究院   时间: 2014-12-09 来源:蛇口消息报


    本报记者 林雪/文 贺志熙/图

   11月30日,由文化部文化科技司指导,深圳市委宣传部、南山区政府、深圳大学主办,深圳大学文化产业研究院、深圳大学国家文化创新研究中心(筹)与南山区文化产业发展办公室承办的 “2014文化科技创新论坛”在南山区东华假日酒店举行。来自美、澳、法、德、比、韩及中国两岸三地知名高校专家学者以及国内领军文化企业代表100余人齐聚本届论坛。南山区副区长曹赛先、区文产办主任程红坤出席。

   作为年度活动,文化科技创新论坛上,嘉宾发言与演讲成为与会者期待的亮点。本届论坛以 “移动互联背景下的文化科技融合”为主题,精心设计成“新兴业态与创新模式”、“公共文化服务:政策、法规、教育”、“文化空间与产业融合”、“移动互联背景下文化科技企业的商业模式演变”等四个单元,与会专家就相关议题展开了热烈对话,探讨了移动互联背景下文化科技创新发展的现状及趋势,并为文化新兴业态的培育和商业模式的创新建言献策。本次论坛嘉宾发言的主持人和评议人分别是:中国传媒大学文化发展研究院院长范周,深圳大学经济学院院长、互联网金融研究所所长陈勇教授和中国社会科学院文化研究中心副主任贾旭东教授。

   AlexRuthmann(纽约大学史丹赫文化、教育和人类发展学院音乐与表演艺术系音乐教育和音乐技术副教授、音乐体验设计实验室主任):业界已经成功地为职业音乐制作人创新并创造了许多精彩的界面。然而音乐新手、学生甚至粉丝的需求无论是在研究中还是在市场中都被忽视。交互移动、基于网络的和有形音乐界面的设计,能够使新手深入探索、玩、创造和学习他们所热爱的音乐和声音。我们比较关注移动技术,世界朝着平面化发展,我们需要将社会文化,以及文化研究、音乐制作,与现有的技术进行融合。

   PhilippeChantepie(法国文化部文化事务总督管处专员、数字发展监管司司长、巴黎理工大学特聘研究员):如今,平台经济及其监管已从幕后走到台前:市场扩张,市场控制,创新部署,税款,收购,个人资料的保护,工业流程模式的扩散等等。这些现象表明理念在工业经济、战略和创新管理等领域中以不同的意义流通,同时也为监管带来新的机会。

   ErikChampion (澳大利亚科廷大学人文学院媒体、文化与创意艺术系教授)

计算机模式正逐步让位于移动互联网模式。流动性的增强需要更轻但功能更为强大的设备、更为丰富的语境以及更强的个性化。数字世界中的文化体验意味着什么?媒体是否正越来越多地被参与性文化和集体性自觉消费、过滤和重组?当下也有不少对融合文化的批评,但即便要对融合文化的存在公开展开辩论,如果前面的论述是真实的,这将对数字化学习、社交游戏和虚拟世界的设计师具有高度启发性。

   YounghoNam南永镐(韩国国民大学管理学院教授):以亚洲移动社会网络服务(SNS)三大平台——WeChat,、KakoTalk和LINE为例,研究它们从手机即时信息应用转型为SNS平台所需的动态能力。营销团队与研发团队合作,可以达到两个目的,第一点是新颖,就是追求新的产品,新的目标。第二点就是能够不断提升我们原有产品的工作效率。

   白国庆 (文化部海外文化设施建设管理中心主任):现代科技赋予传统文化以新的生命力,3D博物馆、数字图书馆、数字美术馆等公共文化设施的数字化发展使静态的文化活了起来,并借助互联网将这种“活文化”推向世界,为人们带来了公共文化服务的新体验。作为互联网功能的延伸,移动互联网以随时、随身、随地为优势,突破了PC互联网在时间和空间上的局限性。移动互联使人们通过手机等掌上移动设备登入公共文化服务系统成为可能,其普及不但使传统互联网产业受到冲击,也对公共文化服务建设提供了新的机遇与挑战。

   花建 (上海社会科学院文化产业研究中心主任):移动互联网是日新月异的互联网技术升级版。它正在为中国文化产业提供前所未有的巨大机遇,中华民族的文化创造活力将结合四大链条的开发,形成新的爆发点和新引擎:智慧链——移动互联网促进了文化创造力和生产力的新组合。平台链——互联网提升和重塑了文化产业的平台经济。在互联网的催化下,中国文化产业正在形成两个新的爆发点:1.诞生了越来越多生机勃勃的平台型文化企业;2.诞生了具有千亿级交易规模的文化创意平台经济集群。服务链——在互联网提供的全面感知、互联互通、智慧服务的基础上,文化产业越来越趋向于对客户的精准服务。贸易链——互联网对推动中国文化走出去,特别是发展文化服务贸易提供了强大动力。

   李炎(云南大学文化产业研究院院长、云南大学国家文化产业研究中心常务副主任):现代科技与传统工业之间的技术创新在于“数字化”与“网络化”。数字化与网络化解构了复制技术与文化融合的简单对应方式,突破了传统复制技术与文化内容的单一融合,实现了内容生产、传播、接受与再创新的全方位融合,打破了创造、内容复制、接受与消费在空间与时间上的分离状态,实现了文化生产、传播与接受、消费的时间与空间的融合,由此产生了依托数字化和网络化的新型文化服务平台。

   黄永林(华中师范大学副校长、国家文化产业研究中心主任、教授):现代数字技术的发展给民族文化遗产的保护和利用提供了一种崭新的途径,通过数字存储、虚拟现实、可视化展示技术,以及信息检索、新媒体技术等保存、再现、传播和开发各国的民族文化遗产已成为一种世界潮流。从世界各国来看,“数字化文化遗产”的发展程度已成为评价一个国家信息基础设施的重要标志之一。

   吴玫 (澳门大学社会科学学院传播系副教授、牛津大学互联网研究所访问学者):手机作为除了报纸、广播、电视、网络之外的“第五媒体”,其高度的移动性、互动性、草根性、全球性等特质引起越来越多的电视节目制作人的关注,手机程序被越来越多地应用于电视节目。如何发掘手机提供的新型媒介特质,将它与传统的电视娱乐内容整合,从而开发成为新型的娱乐节目,对电视娱乐节目媒体人是一个挑战。

   姚明华(华侨城国际传媒公司董事长、华侨城股份有限公司新业务拓展部总监)

   互联网时代文化消费呈现出娱乐化、数字化、小众化和在线化的特征。文化演艺产业迎来史上最严峻的挑战。互联网时代对数字化、个性化、互动性的要求成为了传统演艺产业的“软肋”。同时,也给了演艺产业重新整合,借助科技手段腾飞的契机。

   陈少峰 (北京大学文化产业研究院副院长):未来依然是一个互联网平台企业为王的时代,互联网平台涵盖了零售平台、信息平台、娱乐平台、资源平台、技术平台。创业投资是个有前途的领域。现在互联网上形成两大类的商业模式,一种是基于传统的互联网加上现在的一种移动互联网,即大平台、大产业链的商业模式,这种规模一定要大,大到海量。我认为互联网最大的特点叫做无边界,这个是无边界的平台,这个平台做起来一定可以转换的。

   李 彤 (深圳大学移动互联产业化研究所所长):移动互联技术的发展推动了文化产品向广度、深度发展。商业模式是企业文化和生产经营的综合体,既包括战略战术,又不仅限于此;既有普适性,又具有独特的个性。

   孙枕戈 (中兴通讯股份有限公司副总裁,战略规划部部长):我们给ICT产业发展赋予“M”时代标签,也就是“M-ICT时代”,其中“M”的核心内涵包括:Man-Man,Man-Machine,Machine-Machine万物互联和Mobile移动化,因此“M-ICT时代”也称之为“万物移动互联时代”。M-ICT时代下,融合创新基于客户价值的实现,让信息创造价值,以新时代的信息技术为依托,体现核心的CGO创新思想 (Cool:更酷、Green:更绿、Open:更开放),强调跨界融合创新。

   胡海泉(合纵文化传媒董事):互联网改变人类生活的方方面面,互联网对人类而言越来越像空气一样不可或缺,而伴随互联网而来的,是一场人类有史以来全球人都需要面对的人口大迁徙。互联网拓宽了迁徙的边界,从线下到线上,从现实到虚拟,各种各样的网络社区及网络平台开启了人类在网络中的部落化生存。而移动互联网,带来的即是互通互联,加快了人类向互联网迁徙的速度和步伐。1997年被称为中国互联网元年,随着智能手机等移动科技的迅猛发展,移动互联网将成为下一个发展主流。